Confieso que el Bluegrass no es un estilo que me apasione, por norma general cuando empiezo a escucharlo lo cojo con ganas pero enseguida me canso, todo lo contrario que me pasa cuando escucho un buen Honky Tonk que como ya sabeís, es el que más me gusta. Puestos a seguir con confesiones, tengo que decir que haciendo country me gustan más los chicos que las chicas, la prueba del "delito" es la gran diferencia en número de discos que tengo en mi discografía entre cantantes masculinos y femeninos. No es por nada especial, simplemente me llegan más al alma los cowboys y su country; eso sí los discos que tengo de Cowgirls me encantan. El que hoy os presento entra dentro de éste grupo selecto. Rhonda Vincent como ya sabemos, es una isla rodeada de Bluegrass por todas partes....... menos por dos; ya que los incisos que hizo en su carrera hasta la fecha han sido un ejemplo de como saber hacer Honky Tonk también y del bueno, del que lo reúne todo.

"Trouble Free" es un álbum totalmente recomendable a los adeptos a nuestra música, producido por Richard Landis y el todopoderoso James Stroud, nos encontramos temas modernos pero con esencia como el de apertura, "Somebody" ( Al Anderson, Robert Ellis Orral ) a duo con Alison Krauss, siguiendo con una semi balada totalmente tradicional, "You Beat All I've Ever Seen", escrita por la cantante y legendaria Melba Montgomery y el célebre compositor Kostas que ha escrito canciones para muchos cantantes. "Trouble Free" que da título al disco y que fué compuesta por otro gran compositor y veterano cantante, Carl Jackson junto con Jerry Salley, es un trepidante tema también versionado en el 2002 por otra gran y poco reconocida cantante de country, Pat Roden.

Randy Travis hace su aparición estelar junto a Rhonda en "It Ain't Nothin' New" ( Larry E.Cordle, Larry Shell, Betty Key ) y como no podia ser de otra forma, interpretando un auténtico y tradicional corte que nos deja temblando. Melba Montgomery vuelve a asomarse componiendo "An Old Memory" y demostrando que es capaz de componer un tema tradicional y otro de corte mucho más moderno y genuíno a la vez como éste, adaptandose a los tiempos que corrían afortunadamente por el año del nacimiento de éste espectacular y mágico trabajo.

"What More Do You Want From Me", compuesta por dos renombrados songwriters de Nashville, Bob Regan y Mark D. Sanders, nos ofrece otro aire fresco más por el que se mueve Rhonda al interpretarlo rodeado de las piruetas de la steel guitar y el fiddle. Curtis Wright, Billy Spencer y Robert Ellis Orrall se encargaron de la creación del fabuloso medio tiempo "If I Could Stop Loving You".

La tradición por todo lo alto vuelve con "At The Corner Of Walk And Don't Walk", ( John Jarrad, Kenny Beard ) una balada clásica donde las haya. En todos los discos cada uno tenemos nuestra canción favorita y aunque todo él sea de una gran calidad, es inevitable que nos enamoremos siempre más de una que de otra, "The Blues Ain't Workin' On Me" es otro medio tiempo lleno de ternura y gracilidad que me cautivó desde el primer momento que la escuché, el flechazo impactó en el centro de mi corazón y por si fuera poco cuenta con la colaboración de Dolly Parton. Ponemos el candado con otra semi balada tradicional 100 %, "When I'm Through Fallin' Apart" ( Michael Hoffman, Gene Dubbins, Bob Morrison ).

Personalmente siempre que Rhonda Vincent saca nuevo disco al mercado, en mi interior siempre albergo la esperanza de que se le hayan vuelto a cruzar los maravillosos cables que se le cruzaron cuando decidió hacer este disco junto con el otro que tiene también absolutamente recomendable, "Written In The Stars" del mismo corte que éste "Trouble Free" al que yo le doy una matricula de honor tan grande como sus deslumbrantes ojos azules. No desespero y se que algún dia volverá a deleitarnos con otro gran álbum Honky Tonk. Al tiempo

Jerry Reed es recordado por sus superlativas habilidades como guitarrista y por sus grabaciones, especialmente de principios de los 70, en las que combinaba el amplio espectro que cubría su música con grandes dosis de buen humor y una personalidad desbordante. En esta reedición dos en uno de BMG se recogen dos de sus discos de aquella brillante época, ambos datados en 1972 y, también ambos, muestra del eclecticismo que caracterizaba a Reed.

El optimista Smell the Flowers abarca desde la balada melancólica con mensaje “tómate tu tiempo para oler las flores” que le da título, hasta el cierto aire de psicodelia de “Endless Miles of Highway”. También mucho pop, ya sea en la línea de Tom Jones como “It Don’t Work that Way”, que bien podría haber sido incluida en la Banda Sonora de una de las películas clásicas de James Bond; o de ascendencia italiana, a là “It’s Now or Never” de Elvis, como “Don’t Let Good Life Pass You By” o más melódico como la triste balada “If I Ever (Love Again)”.

También encontramos Country-Folk en el medio tiempo “My Guitar and My Song” o en la acústica “Pave Your Way into Tomorrow”, en la que los dedos de Reed vuelan sobre las cuerdas de la guitarra. No pueden faltar ejemplos del enérgico sonido de Reed, alegre y con olor a restaurante de camioneros como “Don’t Get Heavy” y “Take it Easy (In Your Mind)” o ese aire Country-Soul-Funk, que Reed sabía añadir a sus canciones como nadie, en “It Ain’t Home, But It Ain’t Bad”.

Por su parte en el LP Jerry Reed, jugando prácticamente con las mismas cartas, oscila más hacia el citado Country-Soul-Funk, con profusión de coros y secciones de metales a los que se otorga gran protagonismo. Un sonido del que “Almost Crazy”, “Sunshine Day” o “Misery Loves Company” son buenos ejemplos, por cierto, esta última, aunque compuesta por Reed, supone una interesante relectura de la que Porter Wagoner convirtió en número uno en 1962. Como en el anterior álbum también encontramos cortes que recuerdan a sus grandes éxitos “When You’re Hot You’re Hot” o “East Bound and Down”, en este caso “Alabama Wild Man” y “Huggin’ and Chalkin’”. El disco se completa con el medio tiempo “500 Miles Away From Home”, construido sobre maravillosos acordes de guitarra acústica y las melódicas baladas “You Made My Life a Song” y “Time for Love”.

Aunque no incluyan ninguna de sus canciones más conocidas, el single “Smell the Flowers” llegó al puesto 24, mientras “Alabama Wild Man” alcanzó el 22, ambos discos son muestras del eclecticismo de Jerry Reed. Un artista al que cualquier calificativo que se aplique a su música se quedará corto, excepto el de excepcional.