Dolly Parton - My Tennesse Mountain Home (1972/2007)

Dolly Parton - My Tennesse Mountain Home (1972/2007) - 3.7 out of 5 based on 11 votes

Ratio: 4 / 5

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Editado originalmente en 1972, My Tennessee Mountain Home se mantiene como uno de los más personales trabajos de Dolly Parton. A través de las once canciones que contiene, por primera vez todas con su firma y vívidamente autográficas, nos ofrece una visión, ocasionalmente agridulce, de sus recuerdos de su infancia en el Este de Tennessee.

Pero My Tennesse Mountain Home también nos habla del amor recibido y ofrecido por sus padres, hermanos y resto de familia y amigos. A lo largo del disco la inconfundible y chispeante voz de Parton está arropada por lo mejorcito de los músicos de estudio de Nashville, para, a través de historias sencillas pero reales como la vida misma, contarnos una historia que tiene tanto que ver con el indómito espíritu de los montañeses como con su triunfo personal como artista.

El disco arranca con “The Letter”, la lectura de una carta escrita a su familia en 1964,  recién llegada a Nashville, para decirles que todo va bien. Encontramos desde el recuerdo del hogar familiar en la canción que da título al disco, el reconocimiento al médico local “Dr. Rober F. Thomas” (un personaje real, de hecho el médico que asistió a su propio nacimiento), al duro trabajo de su progenitor “Daddy’s Working Boots” o una cruda descripción de la pobreza que rodeó su infancia, en la emotiva “In the Good Old Days (When Times Were Bad)”. Para hacerse una idea, en la portada se muestra la cabaña en la que creció.

Como el añorado primer hogar, My Tennesse Mountain Home se encuentra lleno de recuerdos a veces tristes y a veces alegres pero siempre se muestra acogedor y cálido por muchas veces que se visite o por mucho tiempo que pase entre una visita y la siguiente.

Como extra en la reedición en CD de 2007 se incluye “Sacred Memories” procedente de las mismas sesiones de grabación que dieron lugar al disco que nos ocupa, pero que permanecería inédita durante dos años hasta el lanzamiento del álbum Love is a Butterfly en 1975.

Tanya Tucker

Tanya Tucker - 4.5 out of 5 based on 6 votes

Ratio: 5 / 5

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Nacida el 10 de Octubre de 1958 en Seminole, Texas, Tanya Denise es la más joven de tres niños nacidos del matrimonio entre Boe y Juanita Tucker. Don y LaCosta son sus hermanos. Tanto LaCosta como Tanya empezaron muy pronto a destacar por sus voces, a la edad de 9 años, el ídolo de su padre, Ernest Tubb, la escuchó cantar y la invitó a subir al escenario, interpretando con él la canción "Sweet Thang". Finalmente su padre se decantó por apoyar la carrera de Tanya, entregando una demo a la actriz y compositora Dolores Fuller (quien escribió una docena de canciones para Elvis) que la escuchó y habló con Billy Sherrill, firmándola éste un contrato con Columbia Records.

Sherrill inicialmente le ofreció la canción "Happiest Girl in the Whole USA", escrita por una desconocida, en aquella época, Donna Fargo, pero ella no aceptó y eligió la canción "Delta Dawn", que ya había sido un éxito pop para Betty Midler. Así la primera redneck woman de la música country, ya se la llamaba así un año antes de que Gretchen Wilson naciera, sorprendió en las listas convirtiendo "Delta Dawn" en un top 10... y su primer éxito para una Tanya de sólo 13 años. A los 14 ya daba 200 conciertos al año. Después de dos éxitos más ese año 1972 ("Love’s the Answer" y "The Jamestown Ferry"), Tucker continuó su progresión al año siguiente con dos números uno: "What’s Your Mama’s Name" y "Blood Red and Goin’ Down". También hizo una pequeña aparición en la película de Robert Redford Jeremiah Jonson.

Con sólo 15 años, volvió a tener un número uno el 30 de Marzo de 1974 con la canción "Would You Lay With Me (In A Field of Stone)", título que provocó la furia de muchos grupos de mujeres por todo el país, y como si de una burla se tratase siguió grabando canciones de temática adulta como "The Man that Turned My Mama On" y los números uno "Lizzy and the Rainman" y la picante "San Antonio Stroll".

Como guinda a su popularidad la revista Rolling Stone la puso en su portada del número de Septiembre de 1974 invitando a los lectores a ver a una pubescen hillbilly sex goddess, la niña había sido una provocadora desde siempre, dentro y fuera del escenario.

Este éxito llevó a Capitol Records a contratar a su hermana LaCosta, que tenía por aquel entonces 23 años, pero en su corta carrera sólo tuvo dos pequeños éxitos: "Get On My Love Train" número tres en 1974 y "He Took Me For a Ride" número diez en 1975.

A la edad de veinte años Tanya Tucker ya había conseguido una docena de top tens y seis números uno. A lo largo de su carrera ha sumado trece números uno y cuarenta top ten singles.

A finales de los 70 Tanya tuvo una fase rockera apareciendo en los shows vestida totalmente de cuero, haciendo versiones de Elvis y Buddy Holly. Nunca ha destacado especialmente como escritora de canciones, aunque haya que resaltar "Save Me", "I’m the Singer, You’re the Song”, "Rodeo Girls" y su mayor éxito compuesto por ella, un top 40, "Changes" que escribió nada más romper su relación con Glen Campbell.

Su vida ha sido tempestuosa, con unos padres muy dominantes. Ella siempre ha dicho que le gustaría hacer un dúo con George Jones o Merle Haggard, incluso llegó a escribir una canción para cantarla con Haggard titulada "I Wish I Could Be There With You" pero de momento no ha podido ser. Años antes se rumoreó que Merle fue uno de sus muchos amantes entre los de una larga lista que incluye al actor Don Johnson, los cantantes Glen Campbell y Andy Gibb, el boxeador Gerry Cooney y el actor Ben Reed, padre de dos de sus hijos, Presley Anita y Beau Grayson.

Su turbulenta vida está recogida en una biografía llamada "Nickel Dreams", donde cuenta algunas joyas como su adicción a la cocaína (estuvo cinco semanas en un centro de rehabilitación), su primer amor Glen Campbell (que abusó de ella físicamente), por qué su padre disparó al pianista Tony Brown, la pérdida de su virginidad y su exhibicionismo (en una fiesta junto con Ty Herndon).

Todo un personaje.

Discografía de Tanya Tucker

1972   Delta Dawn   ( Columbia )
1973   What's Your Mama's Name   ( Columbia )
1974   Would You Lay With Me     ( Columbia )
1975   Tanya Tucker    ( MCA Records )
1976   Lovin' and Learnin'   ( MCA Records )
1976   Here's Some Love    ( MCA Records )
1977   You Are So Beautiful   ( Columbia )
1977   Ridin' Rainbows   ( MCA Records )
1978   T.N.T.   ( MCA Records )
1979   Tear Me Apart     ( MCA Records )
1981   Dream Lovers   ( MCA Records )
1981   Should I Do It   ( MCA Records )
1982   Live   ( MCA Records )
1983   Changes   ( Arista )
1986   Girls Like Me   ( Capitol Records )
1987   Love Me Like You Used To   ( Liberty )
1988   Strong Enough to Bend   ( Liberty )
1990   Tennessee Woman   ( Liberty )
1991   What Do I Do with Me   ( Liberty )
1992   Lizzie & the Rain Man   ( Cottage )
1992   Can't Run from Yourself   ( Liberty )
1993   Soon   ( Liberty )
1995   Christmas with Tanya Tucker & Suzy Bogguss   ( EMI-Capitol )
1995   Fire to Fire   ( Capitol Records )
1997   Complicated   ( Capitol Records )
2002   Tanya   ( Capitol Records )
2005   Live at Billy Bob's Texas   ( Smith Entertainment )
2006   Tanya Tucker Live!: You Are So Beautiful   ( Compendia Music Group )
2009   My Turn ( Saguaro Road Records )

Página web de Tanya Tucker

http://www.tanyatucker.com/

 

Videos de Tanya Tucker

Tanya Tucker - My Turn (2009)

Tanya Tucker - My Turn (2009) - 4.0 out of 5 based on 6 votes

Ratio: 4 / 5

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Tanya Tucker, la original niña rebelde, vuelve con su primer disco (sin contar directos) en siete años. Acaba de cumplir cincuenta años y es todavía rubia, todavía está en forma y todavía llena conciertos y celebra la realización de un nuevo disco en el sello TIME/LIFE. Una producción de Pete Anderson que contiene una relación de viejas canciones country favoritas de su padre. Titulado My Turn, de las doce canciones que incluye ella misma dice: "Muchas de esas canciones las cantaba cuando era niña, como ‘Wine Me Up’ de Faron Young, ‘Crazy Arms’ de Ray Price. Estando de gira por Arizona y Nevada, incluso llegué a conocer a Faron".

Aparece como productor Pete Anderson que dice: "Siempre supe que Tanya era una gran cantante pero hasta que no cantó estas canciones no me di cuenta que era una de las más grandes cantantes vivas, estoy muy orgulloso del trabajo que hemos hecho".

Jerry Laseter, ex pareja de Tanya, co-produce el álbum y al igual que Anderson añade su guitarra en las canciones. Jerry también es el padre de la hija más joven de Tanya, Layla LaCosta de 10 años. Otros músicos en el disco son Tim Godwin y Kevin Sepriano en la guitarra acústica, Boo Bernstein a la steel guitar, Mike Murphy en los teclados, Don Reed al fiddle, Peter Williams a la batería y Pete Anderson en el bajo, guitarra eléctrica, guitarra acústica, mandolina, armónica y percusión. Aparecen otros músicos invitados como Flaco Jiménez, tocando el acordeón en la canción "Is Anybody Goin’ to San Antone"; y Jo El Sonnier tocando el squeezebox en "Big Big Love". También hay artistas invitados como Jim Lauderdale en la canción de Buck Owens "Love’s Gonna Live Here", The Grascals en la canción que Conway Twitty hizo a dúo con Loretta Lynn "After The Fire Is Gone" y Darrin y Rhonda Vincent en la canción de Cindy Walker y Eddy Arnold "You Don’t Know Me".

Volviendo a los precedentes del disco, fue Pete Anderson quien se puso en contacto con ella inicialmente ofreciéndole grabar un disco para TIME/LIFE, en ese momento ella estaba trabajando con el productor Gregg Brown y no llegaron a un acuerdo. Cinco meses más tarde, cuando acabó su trabajo con Gregg, llamó a Pete para decirle que estaba dispuesta a grabar ese disco. Cuenta Tanya que no pudo trabajar personalmente con Pete ya que por ese tiempo su madre estaba ingresada en un hospital de Nashville, así que ella grabó las canciones allí y Pete añadió la música y los arreglos en Los Angeles. “Le dije a Jerry Laseter que fuese a Los Angeles, ya que él conoce muy bien mi forma de cantar y lo que me gusta, aparte de que escribió una canción biográfica sobre mí, la cual le gustó mucho a Anderson, pero en el último momento dije que no la quería dentro del disco, pienso incluirla en mi próximo disco cantada a dúo con George Jones, Willie Nelson o Merle Haggard".

Otras versiones que encontramos son la canción "Lovesick Blues", originalmente grabada por Jack Shea en 1922 y más tarde por Emmett Miler and His Georgia Crackers en 1928, aunque Hank Williams la hizo suya en 1949. Más versiones son "Ramblin’ Fever", éxito de Merle Haggard en 1977; "I Love You a Thousand Ways" de Lefty Frizzell, "Oh Lonesome Me" de Don Gibson, y sin duda un detalle de amor a su amigo George Jones con el número uno de 1967 "Walk Through this World With Me". George se lo agradece escribiendo un párrafo en el disco que dice: "Nunca habrá una voz más distintiva que la de Tanya, enseguida sabes cuando está cantando y este nuevo CD no es una excepción...".

Y estamos de suerte. Como Tanya Tucker ha dicho recientemente "Estaré dando conciertos hasta que muera". Di que sí Tanya, y si es cantando la música de este último disco, no te tenías que morir nunca. 

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