Mientras haya Cowboys habrá Western Music, sin embargo la popularidad del estilo ha estado sometida a vaivenes desde que tocara techo con los Singing Cowboys en los años 30 y 40, apoyados por el éxito de unas películas en las que las canciones eran un ingrediente fundamental, pero que en los 60 ya hacía tiempo que habían desaparecido de las pantallas.

También Eddy Arnold, en el momento en que lanzó este LP en 1963, había vivido etapas más exitosas. Este disco se convertiría en su primer álbum en alcanzar el número uno y fue el punto de partida para el relanzamiento de su carrera. También era su primer álbum Western, y qué mejor que titularlo “Cattle Call”, la canción que le supuso un número uno en 1955. Una canción que se convirtió en su signature song y de la que aquí encontramos la que posiblemente sea la versión definitiva. Una nueva versión, junto a LeAnn Rimes, vería la luz en 1996 y cerraría los 45 años de presencia de Arnold en las listas de Country.

Muy poco se puede decir de un disco que All Music Guide cataloga como "quizás el álbum Western más significativo de los 60". Todos los ingredientes de la música Western se pueden encontrar aquí. En el aspecto musical empezando por el yodel, pasando por la somera y acústica instrumentación, ocasionalmente acompañada por las secciones de cuerda que tan en boga estuvieron en la década de los 60 (Chet Atkins está superlativo tanto en la producción como con la guitarra entre sus manos) y acabando por los coros que arropan a la límpida voz de Arnold. En cuanto a las canciones, historias de vaqueros, sus animales, su amor por el lugar en el que viven y trabajan y su solitaria vida. No faltan versiones de canciones que ya eran clásicos del género, algunas de ellas derivadas de viejos temas tradicionales de los siglos XVIII y XIX como “A Cowboy’s Dream” y “The Streets of Laredo”.

También podemos encontrar estupendas versiones de las que fueron grandes éxitos del Western “Ole Faithful” (Roy Rogers), “Sierra Sue” (Bing Crosby, Gene Autry), “Tumbling Tumbleweeds” y “Cool Water” (Sons of the Pioneers), “Carry me Back to the Lone Prairie” (Carson Robison) o “Cowpoke” (Rex Allen). Además Arnold acerca al estilo éxitos que lo fueron para las Big Bands que dominaron los años 40, como “Leanin’ On the Old Top Rail” (Bob Crosby, Pat Boone), “Where the Mountain Meets the Sky” (Sammy Kaye) o la popular “The Wayward Wind” un gran éxito pop (y el único que disfrutó) para Gogi Grant en 1956. El único tema original “(Jim) I Wore a Tie Today”, escrito por Cindy Walker, también fue el único single que se extrajo del disco.

Elegancia, naturalidad, música sencilla interpretada de forma prácticamente insuperable. Un auténtico Gran Reserva. Para paladear con tranquilidad, sin nada más que hacer que disfrutar al calor de una hoguera perdidos en la pradera, y mientras el sol se oculta, de un horizonte lejano... aunque haya que cerrar los ojos o pinchar un disco como éste para conseguirlo.

Nota: reeditado en CD en 2005 por Collectors’ Choice Music.

Nacido el 27 de Enero de 1968 en Atlanta, Texas, pero criado en Arkansas, Tracy Lawrence se convirtió en una de las grandes estrellas de los 90. Con una gran trayectoria que le hizo merecedor de varios premios, entre ellos mejor artista revelación y mejor vocalista en 1993 otorgados por la Academy of Country Music. Tras un largo recorrido en las majors, en 2006 junto a su hermano Rocky creó su propio sello discográfico Comfort Records.

Tracy Lawrence llegó al éxito en 1991, son sólo 23 años, pero ya curtido en los escenarios, pues tocaba en fiestas desde los 15 y en honky tonks desde los 17, aprendiendo a mantener la pista de baile repleta en actuaciones que se alargaban durante cuatro o cinco sets. Se mudó a Nashville en 1990, conduciendo un Toyota Corolla con 250.000 millas, al que sólo le funcionaban tres cilindros y refrigerado por un ventilador sujeto con un alambre. Seguramente escuchando en la radio la música de sus ídolos Keith Whitley, Waylon Jennings, Merle Haggard y su adorado George Strait. Aunque interesado por el Southern Rock, que sabía que tenía un lugar en el corazón de sus audiencias en los honky tonks, estaba poseído por la tradición del Country, en aquel momento liderada por Randy Travis. La adopción de elementos de todas sus influencias unidas a su impresionante capacidad vocal pronto llamaron la atención en la Music City. Tras algunos trabajos temporales, una actuación en directo en una radio de Kentucky y su aparición en el famoso Bluebird Café, Tracy Lawrence firmó su primer contrato de grabación con Atlantic Records

Su vida ha sido ajetreada pues le han llegado a disparar cuatro veces, lo que casi le cuesta la vida en 1991 a punto de estrenar el que sería su disco debut Sticks and Stones, canción que además de dar título al álbum se convertiría en su primer número uno, a los que seguirían otros como "Alibis", "Can't Break it to my heart", "My Second Home", "If the Good Die Young", "Texas Tornado", "Time Marches on" y el que sería su octavo número uno, casi once años después, "Find Out Who Your Friends Are" que canta junto a Tim McGraw y Kenny Chesney, e incluída en su disco de 2007, “For the Love”.

Discografía de Tracy Lawrence:

1991 - Sticks and Stones ( Atlantic )
1993 - Alibis ( Atlantic )
1994 - I See It Now ( Atlantic )
1995 - Live ( Atlantic )
1996 - Time Marches On ( Atlantic )
1997 - The Coast Is Clear ( Atlantic )
2000 - Lessons Learned ( Atlantic )
2001 - Tracy Lawrence ( Warner Bros. )
2004 - Strong ( DreamWorks )
2005 - Then & Now: The Hits Collection ( Mercury Nashville )
2007 - For the Love ( Rocky Comfort )
2007 - All Wrapped Up in Christmas ( ACP )
2009 - The Rock ( AGR )

Web oficial de Tracy Lawrence:

http://tracylawrence.com/

Vídeos de Tracy Lawrence